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miércoles, 30 de noviembre de 2011

postheadericon Art Basel Miami celebrará su décima edición con 260 galerías de todo el mundo


EFE - Agencia EFE
Los artistas emergentes hispanoamericanos "han ocupado" Art Basel Miami Beach por la vía del talento y el empuje, en una edición en que la feria se entrega como nunca antes a la corriente artística latina contemporánea, con destacada presencia de galerías y creadores brasileños.
La feria inaugura mañana su décima edición en un clima de optimismo contagioso impulsado, primero, por el "tirón" comercial que ha ido adquiriendo esta cita desde que comenzó en 2002; después, por la miríada de actos paralelos y fiestas que se celebran en South Beach.
Pero si la feria se ha consolidado como la más grande y de mayor interés en las Américas, hay que darle parte del crédito al desembarco de artistas latinoamericanos y la pujanza de los coleccionistas de esta región.
La fiebre de arte y negocio en español alcanza en la feria de este año una temperatura elevada. De las 260 galerías seleccionadas en la muestra, cerca de una treintena son latinoamericanas, además de las once españolas, y la presencia de artistas emergentes y consagrados es apabullante.
Así sucede en la sección Art Positions, que presenta a 16 jóvenes galerías de todo el mundo con el reto de exhibir un único proyecto de un artista emergente. Ocho de estas galerías son latinas: cuatro brasileñas, una colombiana, una mexicana, una peruana y también una española.
Las galerías brasileñas están al alza. Silvia Cintra Box4, Anita Schwartz, Baró Galería y Mendes Wood dominan por número esta sección con artistas emergentes tan interesantes como Cinthia Marcelle (1974), Paulo Nazareth (1977) y Otavio Schipper (1979).
La prestigiosa galería colombiana Casa Riegnet llega con Ícaro Zorbar (1977), que trabaja de forma minuciosa con vídeo-instalaciones, máquinas, todo tipo de artilugios domésticos y canciones.
César Cornejo (Lima, 1966) expone en la Galería Lucía de la Puente una instalación a base de calamina que refleja su visión político-social del Perú y las relaciones entre la arquitectura, el arte y la sociedad, visible en su "Project Puno MoCa".
Cornejo, que es también arquitecto, emplea "el material que se usa en los techos de la casas" humildes del pueblo de Puna para conseguir una obra "conceptual artístico-social", dijo a Efe Lucía de la Puente.
Otro de los ejes de la feria, la sección Art Nova, con una selección de 42 galerías procedentes de 17 países, brinda al público la oportunidad de apreciar piezas recién salidas de los talleres de los artistas.
El lenguaje de Art Nova es el lenguaje de las tendencias artísticas más novedosas, entre las que tienen un lugar destacado las obras que se exponen en tres galerías brasileñas, una mexicana y otra colombiana, además de en tres españolas.
La peruana Sandra Gamarra (Lima, 1972), cuya obra se exhibe en la galería brasileña Leme, se ha convertido en una de las artistas jóvenes más relevantes del panorama artístico actual con su particular percepción de lo cotidiano. Y el brasileño Marcelo Moscheta (1976), en la misma galería, explora la noción del tiempo y el espacio con materiales y técnicas inusuales.
Por su parte, el videoartista mexicano Mario García Torres (1975), Premio Cartier de la Feria Frize 2007, es la estrella de Proyectos Monclova, en donde presenta sus indagaciones del valor documental de la imagen.
Las tres piezas expuestas de García Torres "son una investigación de la obra conceptual del artista italiano Alighiero Boetti (1940-1994) y del hotel que éste tenía en Kabul (Afganistán)", explicó José García, de la mexicana Proyectos Monclova.
Está claro que la eclosión del arte joven latinoamericano interesa en el mercado del arte, atrae a los coleccionistas arriesgados y fascina a los críticos.
Así, en la sección Art Kabinet, se puede descubrir el sorprendente trabajo del grupo artístico argentino Mondongo, "que trabaja con materiales poco usuales como plastelina, galletas, fiambres, hilos y vidrios", apuntó a Efe Valeria Pecoraro, de la galería Ruth Benzacar.
Piezas expuestas de Mondongo en el interior de cajas como "El pecado es todo aquello que no es necesario" o "Maelstrom" se venden al precio de 18.000 dólares cada una.
La sección que ocupa más espacio, Art Galleries, presenta en esta edición más de 200 galerías, de las que más de la mitad proviene de Europa, unas 26 de América Latina, nueve de Asia y dos de África.
Todo indica que vivimos una espectacular, y esperemos que no fugaz, eclosión del arte joven de impronta latinoamericana que está cosechando un claro reconocimiento en las ferias internacionales y el mercado del arte.

postheadericon Lanzarán en red "Documentos del siglo XX de arte latinoamericano"

Acabo de enterarme sobre el proyecto que viene realizando el Museo de Bellas Artes de Houston (MFAH) y el Centro Internacional para las Artes del Continente (ICAA), sin duda, de valiosos alcances y que esperaremos ansiosos las emisiones periódicas de sus archivos digitales gratuitas.



Miles de documentos sobre arte latinoamericano del siglo XX estarán disponibles en la red a partir del próximo año.
Se trata de un archivo digital que el Museo de Bellas Artes de Houston (MFAH) y el Centro Internacional para las Artes del Continente (ICAA) lanzarán en enero próximo.
El archivo digital, sin costo alguno, contendrá escritos de artistas, correspondencias y material inédito, así como textos publicados en revistas y periódicos por creadores, críticos, eruditos y personalidades que jugaron un papel vital en la formación del ámbito cultural de países como México, Estados Unidos, Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Perú, Puerto Rico y Venezuela.
La colección mexicana comprende una serie de documentos sobre arte mexicano de la primera mitad del siglo XX, como manifiestos de diferentes grupos artísticos, así como escritos que demuestran el surgimiento del muralismo mexicano, la influencia del arte japonés y la fundación de las Escuelas Mexicanas de Pintura al Aire Libre.
Con el título Documentos del siglo XX de arte latinoamericano y de origen latino en Estados Unidos, el proyecto surge de la preocupación por preservar y difundir las bases intelectuales del arte latinoamericano, dijo en entrevista vía telefónica Mari Carmen Ramírez, curadora del MFAH y directora del ICAA.
“Había la preocupación por la situación precaria en la que se encuentran esos documentos, que son las bases intelectuales del arte latinoamericano. Toda la documentación asociada con ese arte estaba en una situación muy precaria, porque la infraestructura de archivos, sobre todo los dedicados a artes visuales, en casi todos los países latinoamericanos, es muy vulnerable y en las comunidades latinas de EU prácticamente no existe ninguna infraestructura, nadie se está preocupando por recuperar esos documentos, por preservarlos, ordenarlos y hacerlos accesibles”, comentó Ramírez.
El archivo, explicó, comprende documentos publicados en la prensa, en libros de la época, en panfletos, en programas que acompañaban a las exposiciones o debates que tuvieron lugar en la prensa.
Producto de 10 años de trabajo y de la colaboración de decenas de investigadores en EU y Latinoamérica, este proyecto provee acceso a fuentes de documentación que de otra manera serían difíciles de consultar por pertenecer a archivos privados o a colecciones familiares.
“En muchos casos, hemos podido conseguir los documentos gracias a los contactos que tienen los investigadores con familiares de los artistas, con centros de documentación o con bibliotecas privadas. Hay documentos que son accesibles en una biblioteca o archivo nacional, pero en muchos casos no, porque el problema en muchos países latinoamericanos es que no existen muchos acervos estables”, comentó Ramírez.
La colección mexicana
En el caso de México, el equipo de investigadores comandados por CURARE (Espacio crítico para las artes) logró recolectar mil 300 documentos que ofrecen un vasto material de estudio para los grandes maestros del arte mexicano. “El equipo mexicano reunió casi mil 300 documentos que corresponden a 1900 y hasta 1970. Eso cubre documentos relacionados con los muralistas mexicanos y los principales movimientos de vanguardia mexicanos de esa etapa”, comentó Ramírez, quien aseguró que México fue uno de los países que más documentos ingresó a este archivo digital que a partir de enero se podrá consultar en: http://icaadocs.mfah.org/.
Figuran entre esta colección mexicana documentos que incluye a artistas e intelectuales como Manuel Maples Arce, Fernando Gamboa, Alfredo Best Maugard, Gerardo Murillo (Dr. Atl), José Clemente Orozco, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, José Juan Tablada, Rufino Tamayo y José Vasconcelos. Así como documentación sobre artistas europeos y americanos que vivieron en México, entre ellos el surrealista francés André Breton, el pintor fránces Jean Charlot, el crítico guatemalteco Carlos Mérida, la fotógrafa Tina Modotti y el fotógrafo Edward Weston.
En una primera etapa se lanzarán 2 mil 500 documentos de Argentina, México y la región norcentro de Estados Unidos. Mientras que en los próximos tres años se agregarán documentos de Brasil, Chile, Colombia, Perú, Puerto Rico, Venezuela y EU. Además, el primer tomo de una serie de 13 antologías que acompañarán esta iniciativa será publicado junto con el lanzamiento del archivo en enero de 2012.

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